“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”
咏“七夕”的词很多，但唯有秦少游此作最具灵性，最为脍炙人口。
轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心上人相爱相守，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨。
迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，好在，有对爱情的忠贞与坚守，有西王母纵使无情也容情的“七夕”之期，有成人之美的喜鹊儿搭桥。三百六十五个日夜的守望，只为这一晚的欢聚。静夜里，他们踽踽宵行，千里迢迢相会在鹊桥上。
想必是“执手相看泪眼，竟无语凝噎，多情自古伤离别”？
——不是！
“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”
词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论发出赞叹。“金风玉露”出自李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”词人把这一年一度珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出牛女双星爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
诉不尽的的情意，就象这悠悠的流水，温柔缠绵。可是这一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。正是“良宵苦短，离恨偏长”，怎忍回头看鹊桥归路，恍惚间，似真疑假，如梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。凄婉的离情，让人何其不忍！
绝想不到的是，词笔至此忽然一个反转，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。
这两句画龙点睛的议论，成为爱情颂歌当中的千古绝唱。它们与上阙的议论遥相呼应，叙事和议论相间，全篇连绵起伏、婉约蕴藉，余味无穷。词作者将议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，成就了一篇千古妙词，永世传唱。
那么，到底这首词是写给谁的呢？这里面是否真的寄托了词人对自己心爱的女子的思念与爱慕呢？
最初听到秦观秦少游的名字，是在《苏小妹三难新郎》这篇古白话小说中，很是羡慕苏小妹的才思敏捷，也欣慰于她的终身有托，常常幻想着，这样一对才子佳人，闺阁之中，联诗对句，心意相通棋逢对手，该是何等的人生乐事！只可惜，经过史学家考证，苏轼只有三个姐姐，秦观只是他的一个追随的学生，“苏门六学士之一”而已。那么苏小妹的故事，大概也就只是一个美好的传说了。
后来又看到，这首词相传是秦观为官之前，写给邻村一位名为娄琬的姑娘。不知什们原因，他最终没有和这位青梅竹马的姑娘成亲，却被迫娶了一个自己并不爱的女子。 后来他们有过短暂的相遇，离别之后的某个七夕，他写下了这首词，寄托对这女子的思念。
最不愿接受的一种说法，就是这首词竟是在七夕之夜，妻儿早已沉睡的词人，独自守望明月之时，想起了与他两情相悦却不复再见的歌妓陶心儿，感伤之余，写下了这样的词句。
“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”这两句高度凝练的佳句，为人们提供了一个穿越时空、典范式的永恒爱情的标准。我不知道，他自己是否做到了，为爱而痴情守候。
牛郎织女的传说是美丽的，“七夕”也是美丽的。希望写“七夕”这首词的背后，是一段千古绝唱的佳话，而不是一个美丽的谎言。