其一
自古逢秋悲寂寥，
我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，
便引诗情到碧霄。
其二
山明水净夜来霜，
数树深红出浅黄。
试上高楼清入骨，
岂如春色嗾人狂。
——唐 · 刘禹锡
“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨……”这首仅八十一字的《陋室铭》可谓是中国最有名的古文之一。朗朗上口的词句一气呵成，我们念着它，不仅领略到古代汉语之美，也认识了其作者——唐代“诗豪”刘禹锡。
如果在唐代诗人中选择知交好友，我一定首先选择刘禹锡。他出身书香门第、博学多才、诗文俱佳，又性格开朗、积极上进、百折不挠，是个绝对的“正能量型人士”。在仕途的上升期，他因参与“永贞革新”，触动权贵利益被贬为朗州（今湖南常德）司马，其后在宦海中沉浮，从岭南到巴蜀再到江淮，在大唐的偏远地区游历了二十三年。这些挫折和经历在他的诗中却化成一种别样的风格，即在原有的才情中又加入了纵横今古的豪气、广见洽闻的宏阔和贴合地气的平实。他作咏史诗、民歌体诗和山水诗都造诣极高，诗风沉郁而不悲切、欢快而不放纵、舒朗而不虚无，甚至还很有幽默感。试看他相隔十四年所作的两首游玄都观诗，即“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”“百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处？前度刘郎今又来”。（此二首诗分别出自《元和十年自朗州至京戏赠看花诸君子》《再游玄都观》）即使隔了近一千二百年，我仿佛都能听见刘郎发自心底的笑声。
这样的刘郎，他眼中的秋天怎么会是悲苦惆怅的呢？《秋词》第一首的起句即单刀直入，直白地道出“我”就是不同意前人的观点，“我”就是认为秋天比春天要好。先议后叙，用一幅生动的画面来加强自己的说服力。试看秋高气爽之际，一鹤凌云而上，诗人的诗情也随之被激发，伴着仙鹤的冲天之势奔涌而出，直达云霄。诗中的景物虚实结合，衬托出作者心境之开阔、志向之高远。
如果说第一首《秋词》如同激昂的乐曲，第二首《秋词》便像清丽的画卷。作者先展开一幅秋季明净的水墨山水画，然后在其上点染出红红黄黄的树木色泽，画面随之变得温暖起来。在这样的背景下，虽金风清冽，却不会让人感到寒冷，带来的是一种澄澈的清醒。与明媚妖娆、如同轻狂少年的春光相比，秋季仿佛一个温雅睿智的中年人，成熟而理性，更加魅力十足。
刘禹锡本人的性格如他所描绘的秋天一样豁达爽朗。他与柳宗元交情深厚，曾共同进退。他和白居易是同龄人，多有酬和之作。在从和州（今安徽马鞍山市和县）返回洛阳时，他特地到扬州与白居易相会。白居易感叹他命运蹉跎，在荒凉之地枉费了多年岁月，因此赠诗中有“举眼风光长寂寞”（出自《醉赠刘二十八使君》）之句，而刘禹锡却在酬诗中写出“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”（出自《酬乐天扬州初逢席上见赠》）的名句来回答，显示出年过半百的自己仍对生活、对前途充满了热情和希望。怀有这样的心境，何止是在秋天，哪怕是在寒冷的冬季，也能体味出生活的美丽吧。刘禹锡六十四岁时与老友白居易一起留居洛阳安度晚年，两人常有诗歌唱和，共同笑对老病之境。刘禹锡当时写有“在人虽晚达，于树似冬青”（出自《赠乐天》），“莫道桑榆晚，为霞尚满天”（出自《酬乐天咏老见示》）等诗句，难怪白居易称刘禹锡为“诗豪”，难怪后人赞其“英迈之气，老而不衰”（出自瞿佑《归田诗话》）。
刘禹锡不仅仅是诗人、文人，还是哲人、学者。他的《天论》三篇，提出天与人之间“交相胜”“还相用”的观点，对后世影响颇深。他的成就还涉及政治、医学、书法等多方面。如《唐书·艺文志》中记载刘禹锡著有《传信方》二卷，收录内、外、妇、儿各科廉验兼具的实用方药，原书虽亡佚，但后世医书多有征引，日本《医心方》中也引录多方，可见其影响力。
刘禹锡眼里的秋天，高峻宏达而又绚烂多姿，是人间的收获季，也是人生的至高点。有谁能不喜欢刘郎笔下的秋天呢？