喜欢古诗的人都知道，一首诗看似洋洋洒洒的几句话，背后却是作者呕心沥血之作，王安石的《泊船瓜洲》便是最好的代表之一。
“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还？”短短28字，却为读者清晰呈现了诗人的所在地、所处环境以及所寄托的态度情感。下面我们就各句来具体分析。
“京口瓜洲一水间”，诗人站在瓜洲渡口，远眺京口，看到南边岸上的“京口”与“瓜洲”中间只隔着一条江水，不禁发出感慨，羡慕它们距离之近。在古诗中，诗人写诗会采用很多种表现手法，借景抒情是其中一种。在《泊船瓜洲》这首诗中，第一句就是大环境的呈现，自古以来，作为诗人最惯用的手法之一，“借景抒情”用在此将作者创作时所处环境交代的极为直接。
紧接着，“钟山只隔数重山”一句继续是环境描写，如果说读第一句我们还觉得作者只是简单写景的话，在读第二句时，我们就该思虑诗人为何要这样写了。千古流传的著名诗篇和打油诗最大的不同之处就在于，虽都是简简单单几十个字，但前者长久不衰的秘诀就在于作者字里行间都在表达内心无以言喻的情感。课堂上，老师教育我们读诗要结合诗人所处背景去读，每一个作品被创作的背后都不是凭空而生，那“钟山只隔数重山”一句中结合诗人当时所处环境我们不难发现，王安石在景祐四年随父王益定居江宁，从此江宁便成了他的息肩之地，第一次罢相后即寓居江宁钟山。“只隔”两字极言钟山之近在咫尺。把“万重山刀的间隔说得如此平常，反映了诗入对于钟山依恋之深；而事实上，钟山毕竟被“万重山”挡住了，因此结合第一句我们就可以发现，诗人的视线从此时开始便转向了江岸。
创作讲究起承转合，本首诗至此，按照自古以来名篇创作大家的“套路”，下一句便可能是点睛之笔。“春风又绿江南岸”一句中，怎样让这一句看似简单的环境描写更形象、生动，其实在王安石创作之初琢磨了很久，诗人先用了“到 ”，又改为“过” ,接着又改为“入”,“满” 等字,最后才决定用”绿”,足见诗人做诗之精益求精，而这个“绿”字便是整首诗的“诗眼”，这一句也起到了承上启下的作用，描绘的是江岸美丽的春色，寄托的却是诗人浩荡的情思。“春风”一词，既是写实，又有政治寓意。“春风”实指皇恩。宋神宗下诏恢复王安石的相位，表明他决心要把新法推行下去。对此，诗人感到欣喜。他希望凭借这股温暖的春风驱散政治上的寒流，开创变法的新局面。这种心情，用“绿”字表达，最微妙，最含蓄。
但当时，王安石变法遭到强大阻力，受到了反动派强烈的攻击，但变法图强是他的政治信念也是人生理想，政治斗争的尖锐复杂，让他这次重新入相顾虑重重，而看到面前秀丽的钟山、恬静的山林以及江南这一片大好光景，回归田园的愿景便又深深的吸引着他。
“明月何时照我还”一句直抒胸臆，创作这首诗的时候，王安石已经是一个五十多岁的老人了，而此去凶险重重，还不知道何时才能再回到自己的家乡。在前三句的铺垫下，最后这一句水到渠成，把乡愁抒发到了极致，与前几句表现出的情感形成强烈的对比，这也是诗人本诗创作的精妙之处。
一个字“点亮”一首诗，一句话成就一篇文章，这些脍炙人口的文章无论时间过去多久，再拿起时依旧有其独特的韵味。