李俊 字宽见，江苏泰州人，现为江苏省花鸟画研究会副会长、中国书法家协会会员、中国楹联学会会员、泰州市花鸟画研究会会长、江苏省美术家协会会员。
历史文化名城泰州，自唐代诞生书画评论大家张怀瓘以来，代有名人。近年又出现了一位写意花鸟画佼佼者一一李俊，一专多能，尤以写意紫藤独具风神，承传统而出新机，南北画坛多有评说，不由关注其人其艺。李俊出生于艺术之家，幼承父训，由＜芥子园画谱＞入门，继而师从南艺陈大羽、南师大徐培晨，悟得大写意花鸟画笔墨要津及书法意趣。前期作品多有两家形影，倾向于泼辣豪放。稍长，李俊觉得尚未寻觅到契合自己个性的艺术语言，这正是＂明性＂意识的萌生。唐代张彦远早就有＂境与性会＂之说，这是任何一个成功艺术家的必经之路。拼命广习传统固然可以厚筑根基，但如果不＂明性＂，却是事倍功半。李俊后来去浙江的中国美院进修数年，既是为了进一步提升笔墨功底、造型能力和文化素养，同时也是要为自己的＂本性＂一一才情、性格、气质、审美爱好找到更为清晰的表现基础。
智慧之门总是为有悟性、有韧性的攀登者打开。李俊在多年修炼中，不仅吸纳了江、浙两地艺术养分，而且明确了最适合抒写个人审美情怀的表现题材一一紫藤。
紫藤进入文人审美视野，大约始于唐代。李白有诗＜紫藤树＞曰：＂紫藤挂云木，花蔓宜阳春。密叶隐歌鸟，香风留美人。＂诗中将紫藤、阳春、歌鸟、香风、美人融为一体，畅写紫境之美，也是倾诉诗人内心的理想追求。其境有花有鸟，有静有动，有色有声，恰似一幅清新绚丽的天然图画。另一位唐代诗人许浑有诗句＂绿蔓秾阴紫袖低??家近江南罨画溪＂，把紫藤比喻为衣着紫袖的美女。此外以紫藤入诗者不胜枚举。
然而紫藤进入画家笔下，则要晚八百年，直到明代中期大写意花鸟创始者陈淳、徐渭才开其端。徐渭＜杂花图卷＞中，以酣畅淋漓的水墨大写意手法，画了十多种花卉蔬果，其中段有紫藤，枯瘦纵放，逸笔草草，重在抒写文人野逸意趣。清代扬州八怪之一李鱓，将紫藤与松石组合在一起，赋予＂紫气升腾＂的吉祥寓意，从此紫藤入画逐渐流行。吴昌硕之作，以狂草篆籀之笔画藤干枝条，苍拙老辣，花叶色彩浓艳。题诗＂繁英垂紫玉，各系好春光。岁岁花长好，飘飘满画堂＂。开拓雅俗共赏之新境。齐白石所作更多，运笔清健沉着而生动，叶花光润秀美，时而点缀蜜蜂，又创新格。高剑父则借鉴西方透视法，表现出空间立体感。以上诸大家，对现当代的紫藤画法均有影响。